Claudio Monteverdi, La Favola d’Orfeo, opera, libretto, Alessandro Striggio the Younger, after Riunccini’s Eurdice (1600), first performed 1607, Accademia degli Invaghiti, Mantua. Libretto published Mantua: 1607.

Grove 1980 12:515, 12:523f., 12:530

Palisca 1968, p. 36 – 45, 53

Kerman 1988, pp. 18-38, 40f., 212

Redlich 1952, 15ff, 96ff., 160ff., 186

Bukofzer 1947 58-61

Segal 989 169

Bianoconi 1987, 164 , 173

DELI 1966- 70 5:204

GLOVER 1978, P. 41

Alex Ross, New Yorker 13 May 2002, 98-99 : http://cal.byu.edu/macfarlane/OGCMA/0785OrpheusEurydice_MonteverdiRoss.pdf

“Did Monteverdi inventi opera? Technically no; practically, yes. Opera had existed for only a decade when the composer produced Orfeo in 1607, and he was the first to draw perfection from the form. … [It] appealed directly to the taste of a refined young nobleman; Orpheus’ sensuously spiralling lamentations mirrored the fad for melancholy in the Renaissance. … What is great in Monteverdi cannot be separated from what is popular. This is the ultimate legacy of opera’s founding master. … Even if Monteverdi’s later operas have more urgency, ‘Orfeo’ is the most ravishing and riveting of the cycle.”

“Soprattutto il privilegio accordato alla ‘analisi dei discorsi interumani’ in programmatica indipendenza dalle scienze dell certezza dimonstrativa e dai valori assoluti lasciati all’aristotelismo dei teologi, esprime con evidenza nell’aristotelismo fiorentino la preoccupazione di difendere valori umanistici mortalmente minacciati, in un contesto, come quello postconciliare, di forte ripresa del tomismo e di riappropriazione controriformista del controllo sulle coscienze. L’incomprensione o l’accultamento del vitale significato polemico di tale tradizione sicruamente non dipendono da una sua criptica oscurità: sono piuttosto il risultato di una sconfitta storica, di una confutazione non strettamente filosofica, a vantaggio di una monocultura onnivora, capace per quattro secoli di disossare e digerire senza residui i più eterogenei alimenti. Comunque, per quello che qui interessa, l’indipendenza e la fecondità della lettura aristotelica fiorentina testimoniano, in accordo con altri aspetti della vita della città, una situazione ancora relativamente aperta, la presenza di esigenze ed energie non ancora del tutto soffacate.

“Tutto ciò ha importanza per L’Euridice: riguarda la personalità dei suoi autori, le tradizioni e i valori cui facevano riferimento, le intenzioni che ne ispirarono la ricerca espressiva. Molti or sono Claude Palisca scriveva dell’Euridice: ‘It is time … to restore it to its proper scale, to ask not what it represents to us, but what it was to its contemporaries.’”

G. De Caro, Euridice: momenti dell’Umanesimo civile fiorentino p. 123-24, citing in the end C.V. Palisca, The First Performance of ‘Euridice,’” in Queens College of the City University of New York, Department of Music, Twenty-fifth Anniversary Festschrift (1937-1962), The Q.C. Press New York 1964, p. 1 = idem, Studies in the History of Italian Music and Music Theory (OUP 1994): 435.